Chico Blanco solo quiere “bailar bajo la luz de discoteca”. Esta es la vía de escape del granadino Pablo Cobo, quien huye de un mundo distópico, pero parece haber encontrado su refugio en una mezcla de música urbana, house y eurodance.

Con menos de una decena de temas publicados, somos ya muchos los que no nos podemos sacar a Chico Blanco de la cabeza. Temas como “WTF Is In My Cup” o “Tech Love” esconden unas letras pegadizas y una fórmula adictiva que nos atrapa y no nos deja escapar. Pero tenemos buenas noticias para quienes comparten esta obsesión: 2020 será el año en el que verá la luz su primer álbum de estudio.

Chico Blanco ya ha sido calificado como el eslabón perdido entre la escena house y la música urbana, y estamos seguros de que el próximo mes de junio será la ocasión perfecta para que descubras por ti mismo el por qué.

Como tantas generaciones de puertorriqueños, Raquel Berríos y Luis Alfredo Del Valle también se fueron a Estados Unidos persiguiendo sus sueños. Sin embargo, la pasión por su isla de origen siempre se ha mantenido intacta. Buscabulla es el medio a través del cual se expresan, un envoltorio sonoro de imaginación, activismo, estilo y humor.

La sensual y oscilante voz de Raquel sirve de perfecto contrapunto a las rítmicas líneas de bajo de Luis Alfredo. En sus melodías encontramos un imaginario dance-pop con pinceladas que van desde el funk a los ritmos boricuas como la bachata o el merengue. En su letras, Buscabulla reinventan frases tomadas del reguetón más noventero y de la jerga callejera puertorriqueña, lo que da lugar a una original mezcla de fantasía y nostalgia.

Muy poco después de que el huracán María causara estragos en Puerto Rico, regresaron a casa para ayudar a levantar la Isla y es en ese contexto donde el dúo escribe y produce su primer disco de larga duración, Regresa (Ribbon Music), que verá la luz en la primavera de 2020. Un ejercicio introspectivo y agridulce, una montaña rusa de emociones, que presentarán en Paraíso 2020 en una ocasión muy especial: su primer concierto en España.

¿Puede una caja de ritmos danzar al ritmo de una muñeira? ¿Puede el folk de ayer sonar a la música del mañana? Para Baiuca sí. Alejandro Guillán acorta las distancias entre la música tradicional y la electrónica de vanguardia tomando del folclore gallego su materia prima.

En apenas tres años, sus composiciones nos han desvelado un nuevo paisaje sonoro que ha conseguido exportar fuera de nuestras fronteras, mientras que, dentro de ellas, ya destaca como uno de los productores más interesantes de los últimos años.

Paraíso será la ocasión perfecta para conocer la faceta más espectacular de Baiuca, ya que ofrecerá un directo con banda. Secuenciadores, samplers, ocarinas, cunchas y pandereteiras: un maridaje inusual perfecto para prender la pista, así que asegúrate de activar todos tus sentidos.

Dos titanes de la escena underground. Dos almas techno que bailan en perfecta sintonía. Ella de Estados Unidos y él de Israel. Coincidieron en la noche berlinesa y saltaron chispas en la cabina.

La amistad entre Avalon Emerson y Roi Perez en el plano personal les ha llevado a compartir sesiones, territorio donde desatan narrativas atemporales en las que muestran su pasión por el sonido de nueva ola, el futurismo del techno y el house estadounidense. No solo eso, ambos son dos espíritus libres de una energía delirante y un entusiasmo contagioso, con lo que convierten sus b2b en pura dinamita.

Prepárate porque el próximo mes de junio, Avalon y Roi llegan de la mano a Paraíso dispuestos a llevarte por un agitado viaje en el que el house, el techno, el disco y el electro conviven en armonía libres de prejuicios.

Apparat ha encontrado su lugar en un generoso rango de sonidos enigmáticos e inmersivos: de oscuros ritmos a majestuosas baladas orquestadas. Sea cual sea el registro, Apparat siempre cumple su objetivo: erizarnos la piel.

Tras poner en pausa Moderat, la formación que compartía junto a Modeselektor, Sascha Ring ha aprovechado para centrar la atención en su proyecto personal, Apparat. Prueba de ello es su último álbum tras seis años de silencio discográfico, LP5 (Mute Records,2019), en el que encontramos trombones, trompetas, arpas y contrabajos sobre un delicado entramado de beats. Un paso más allá en un camino que viene recorriendo desde hace ya 20 años, trayectoria con la que ha impregnado la estela que guiaría a numerosos solistas y compositores de la escena electrónica.

Será la segunda vez en la que actúe en Paraíso. En la primera edición, mostró sus dotes como selector y ahora aprovechará la ocasión para presentar en Madrid su último álbum con banda para celebrar su carrera.

22 años, letras milenial, ritmos futuristas y mucha actitud. El hip hop del mañana tiene un nombre: 070 Shake.

Este es el alias tras el que se esconde Danielle Balbuena, poseedora de una de las visiones más prometedoras y carismáticas de esta nueva década. Sus colaboraciones con Kanye West, Nas o Pusha T popularizaron su nombre, pero describirla a través de ellos sería infinitamente injusto.

En solitario, Balbuena ha demostrado que la alumna puede superar al maestro. Temas como “Glitter”, “Stranger» o “Honey” parecían predecir un futuro brillante. Modus Vivendi (G.O.O.D. Music, 2020), su álbum de debut, lo ha confirmado. La abundante transversalidad de estilos, el contraste de los instrumentos tradicionales con las bases electrónicas, las ambientaciones y las texturas sonoras sobresalen en su cosmos sonoro.

Una versión refrescante de la música soul, ecléctica y enferma de amor. Una voz referente para el futuro del rap, sobrada de desparpajo y actitud para darlo todo sobre el escenario. 070 Shake llega en su mejor momento a Paraíso para pisar por primera vez terreno madrileño.

El descubrimiento de la electrónica puso el mundo patas arriba para el joven alumno de música Roman Flügel. Ahora, el productor y mezclador alemán es todo un camaleón capaz de visitar con pleno derecho un gran abanico de géneros, desde el IDM o el ambient a terrenos experimentales difíciles de clasificar.

Desde comienzos de la década de los 90, Flügel ha sido uno de los artistas más activos de la escena germana. Se dio a conocer por sus múltiples proyectos en colaboración con Jörn Elling Wuttke como Alter Ego, Sensorama o Acid Jesus, y saltó a la fama por ese peculiar sonido que teletransportaba a los asiduos a los clubs alemanes a Detroit.

Media docena de LP y numerosos EP después, Roman Flügel es un peso pesado de la escena europea, un artista de culto cuyos sets, elegantes, contundentes y, en ocasiones, experimentales, le han situado en el olimpo de la electrónica. Es pronunciar su nombre y la pista arde. Ten cuidado de no quemarte en Paraíso 2020.

Lucio Aquilina y Massimo di Lena navegan por rutas que conectan las músicas del mundo y la disco para recuperar sonidos que miran al futuro, pero que parecen haber quedado olvidados en el pasado.

Sus expediciones a los confines del funk, el boogie y el afro synth se han convertido en el distintivo de la casa. Su último disco, Nuova Napoli (NG Records, 2018), recoge los ecos de la música de los Balcanes, Asia y África que, en algún momento de la historia, bañaron las orillas de Nápoles, ciudad natal de Lucio y Massimo. Estos los han devuelto a la pista, más brillantes que nunca, en clave disco.

Los italianos desembarcan por primera vez en Paraíso y lo hacen a lo grande, en formato live band: un directo repleto de instrumentos, vocalistas y frenesí que promete ser inolvidable. Están locos por sacarte a bailar.

Todavía está por definir si Kamma & Masalo son dos en uno o uno en dos. Lo cierto es que tanto ella, Kamma, como él, Masalo, llevan varios años nutriendo la fértil escena holandesa y ahora se están convirtiendo en el tándem más exportado de los Países Bajos.

Como buena hija de padres DJ, por las venas de Kamma corre una educación casi enciclopédica en la música de club y un impecable sentido de la técnica. Por las de Masalo corre el amor por la música de baile llena de sentimiento y una brillante perspectiva para mezclar. Juntos han alcanzado un nivel de simbiosis difícil de igualar y esa compatibilidad se contagia a la pista.

Kamma & Masalo son toda una celebración de la música de baile, de la energía compartida e incluso de la propia felicidad. Hay que reconocerlo, si estabas buscando buen rollo, lo has encontrado. No vas a poder despegar los pies de la pista.

Jérémy Fichon, más conocido como Jeremy Underground, pertenece a esa generación de franceses que creció en la década de los 90 con la electrónica de baile como banda sonora. Esto desembocó en una historia de amor por el coleccionismo de música en cualquiera de sus formatos y en una obsesión enfermiza por desenterrar las joyas más recónditas y olvidadas del house.

El siguiente paso para Jeremy sería cambiar su apellido familiar, de Fichon a Underground, para lanzarse a la cabina. Ahí lleva años personificando la elegancia francesa y el recuerdo de una época pasada que, para él, parece sonar mejor. Es por ello que, en 2010, fundó el sello My Love Is Underground, con el que cumpliría una de sus más preciadas obsesiones: acercar la edad de oro de la música house a los oídos de todo aquel que se preste a escuchar.

Para Jeremy todo baila en perfecta armonía: su elegante sonido habita los felices campos elíseos de la electrónica francesa. No queremos arruinarte la sorpresa, pero queremos que sepas que no vas a poder despegarte de la pista.